LubGame to konferencja dla pasjonatów tworzenia gier z Polski i nie tylko. Naszą misją jest inspirowanie i kształcenie kolejnego pokolenia twórców gier, dostarczając im wiedzę, umiejętności i kontakty niezbędne do osiągnięcia sukcesu w tej ekscytującej branży!
Dwa dni pełne wiedzy!
Przygotuj się na intensywny program pełen fascynujących prezentacji i praktycznych warsztatów podczas LubGame! Nasza konferencja oferuje 12 inspirujących prezentacji prowadzonych przez ekspertów z branży tworzenia gier! Zainspirują Cię one do działania!
Oprócz prezentacji odbędą się również trzy intensywne warsztaty, które pomogą Ci zdobyć praktyczne doświadczenie w programowaniu, projektowaniu gier i modelowaniu 3D! Pomogą Ci one postawić pierwsze kroki w tworzeniu gier!
Lubelska Akademia WSEI,
ul. Projektowa 4,
20-209 Lublin
Praca nad grą solo to maraton, który najczęściej kończy się na porzuconym prototypie. Jak dowieźć projekt 3D pracując nad nim po godzinach? Kluczem nie jest ciężka praca, ale sprytny system.
Hubert Niećko ratman.studio
Czy testowanie gry to to samo, co testowanie aplikacji biznesowej? Mimo wielu podobieństw, znajdziemy tu również istotne różnice. Bazując na swoich doświadczeniach „po obu stronach barykady”, przedstawię specyficzne wyzwania, przed którymi stają testerzy gier i różnice w procesach QA w obu branżach. Przedstawię też, jak doświadczenie z jednego sektora może stać się Twoim największym atutem w drugim.
Berkay Alparslan bbqalabs
Krzyczenie: „kupcie moją super grę!” już nie wystarczy. W czasach gdy co roku kilkadziesiąt tysięcy produkcji wychodzi na Steam, niezależni deweloperzy muszą zaprezentować odbiorcom swój tytuł w sposób nie tylko głośny… ale i intrygujący. Do tego zaś służą „marketingowe tokeny” – magiczne COŚ, co przemienia nudne ogłoszenie lub wybrakowany komunikat w coś znacznie ciekawszego. O przykładach kreowania i wykorzystywania takich tokenów usłyszycie podczas niniejszej prelekcji.
Łukasz Kostka Polished Games
Animacja w gamedevie to dużo więcej niż „postać się rusza”. To cały świat ról na styku sztuki, technologii i kodu. W tej prezentacji pokażę, jakie ścieżki można wybrać: od animacji 2D i 3D, przez cinematic, gameplay, mocap i rigging, aż po technical animation, animation engineering, VFX czy particle. Będzie praktycznie, przekrojowo i z myślą o osobach, które szukają swojej drogi w branży gier.
Adrianna Bielak 
Na co nam w zespole ktoś, kto nie robi gry? Kim jest ta osoba, która zawsze pojawia się w napisach, a nie wiadomo co robi? Przecież producenci mają sens tylko w produkcji gier segmentu AAA.” Jeżeli zastanawiasz się nad tymi rzeczami, tutaj dostaniesz odpowiedzi. Na tej prelekcji dowiesz się czym zajmuje się producent w grach indie, dlaczego twój zespół może go potrzebować, a przede wszystkim – dlaczego nie chcesz nim być.
Paweł Wojciechowski Games Operators
Zastanawiasz się jak dobrze zaplanować pracę w hobbystycznym projekcie? Obawiasz się o scope projektu? Nie wiesz jak zbudować zespół i nie wiesz co zrobić aby nie rozpadł się on po miesiącu?
Jeżeli na którekolwiek pytanie odpowiesz twierdząco jest to wykład dla Ciebie. Pomówimy o tym jak dobrze zaplanować stworzenie gry oraz jak trzymać się powstałego planu. Przeanalizujemy typowe błędy, które popełniają nawet większe, profesjonalne studia.
Hubert Mattusch NE Games
Accessibility – a co to takiego? Chcesz dowiedzieć się, jak tworzyć gry ułatwiające życie wielu osobom oraz takie, w które będzie można grać także na starość? Chodź, odczarujmy accessibility jako temat trudny, kosztowny lub niszowy, wdrażany na końcu produkcji tylko przez duże studia. Przekonajmy się, że to część dobrego projektowania UX i UI, którą możesz wdrożyć również w swoim małym projekcie.
W tej prezentacji pokażę, czym są Virtual Textures i dlaczego są ważnym elementem współczesnego renderingu. Omówię ich zalety i ograniczenia, a następnie przejdę do praktycznego zastosowania w Unreal Engine — od ustawień projektu, przez import tekstur, po użycie w materiałach. Przedstawię różnice między SVT a RVT oraz przykłady ich użycia w realnych projektach.
Michał Gawron TESSERA
W tej prezentacji opowiem, czym jest portowanie gier i co oznacza przeniesienie projektu z Unreal Engine na inne platformy. Opowiem, dlaczego portowanie to nie tylko przygotowanie kolejnego buildu, ale też mierzenie się z ograniczeniami sprzętu, wydajnością, pamięcią, testami i wymaganiami platform.
To wprowadzenie dla osób, które chcą lepiej zrozumieć, czym jest portowanie gier i co dzieje się z projektem, kiedy ma trafić nie tylko na PC, ale też na inne platformy.
Maria Materny Vacui Projects
Co się dzieje, kiedy serwer za bardzo wierzy klientowi?
Pogadamy o manipulacji ruchem sieciowym w grach online, packet injection, dziwnych edge-case’ach i o tym,
jak z pozornie małych błędów robią się pełnoprawne exploity.
Igor Gąciarek Research.com
Myślisz, że scena dialogowa to kilka ujęć i gotowe? W rzeczywistości za każdym „prostym” dialogiem stoi lawina decyzji, requestów i iteracji. Cinematic Artist to rola, która łączy świat filmu z technologią gier. W trakcie wykładu wejdziesz w buty twórcy i przejdziesz przez studium przypadku: od scenariusza po implementację w silniku. Zobaczysz, jak reżyserska wizja zderza się z ograniczeniami techniki i dlaczego w tej profesji komunikacja z innymi działami jest równie ważna, co wyczucie kadru.
Krzysztof Szafraniec Rebel Wolves
Jak efektywnie wykorzystać testera w projekcie. Trochę o testach, trochę o playtestach, o tym czym różni się tester od gracza, jak może pomóc w developmencie i o toolach, które warto przygotować pod QA.
Paulina 'Vera' Szmidt
Z tej prelekcji dowiesz się dlaczego phone-based VR przegrał na rynku oraz jak ta technologia może zostać sensownym, niszowym rozwiązaniem.
Stanisław Skulimowski Politechnika Lubelska
Na tym warsztacie pokażę Wam, jak stworzyć własną visual novel w Ren’Py na bazie prostego, ale kompletnego przykładu gry. Przejdziemy przez definicje postaci, tła, muzyki i dialogów oraz zobaczycie, jak buduje się sceny, przejścia i zmiany ekspresji. Omówimy też wybory gracza, ich wpływ na historię i proste zakończenia. Na koniec zobaczycie, jak z tych elementów powstaje grywalna gra i co dalej robić, żeby rozwijać własne projekty.
Adrianna Wrońska Monogo
Jeśli projektowanie audio Cię przeraża, te warsztaty są dla Ciebie. Poznaj potęgę MetaSound w praktyce i naucz się budować dynamiczne systemy dźwiękowe od zera. Bez stresu, krok po kroku.
Maciej MarutSound Design Universe Maciej Marut
"Masz świetną grę, ale nie wiesz, jak przekonać do niej świat? Dobry pomysł to dopiero połowa sukcesu – drugą jest umiejętność jego „sprzedania”.
Podczas warsztatów rozłożymy na czynniki pierwsze idealny pitchdeck. Dowiesz się:
– Jakie slajdy są absolutnie niezbędne, a co jest tylko zbędnym „szumem”.
– Jak mówić językiem liczb i emocji, by zainteresować inwestora w mniej niż 3 minuty.
– Jakich błędów unikać, by Twoja wiadomość nie wylądowała w koszu.
Radosław Klasa Fighting Dreamers
Wiele osób korzysta z silników do tworzenia gier jak z „czarnych skrzynek”, nie zagłębiając się w ich wewnętrzne mechanizmy.
Celem warsztatu jest zapoznanie uczestników z elementami leżącymi u podstaw grafiki 3D. Wykorzystując technologię OpenGL oraz język C/C++, wspólnie spróbujemy zbudować prostą wirtualną scenę od podstaw — od implementacji shaderów, przez kamerę, aż po oświetlenie.
W zależności od zainteresowań uczestników możliwe będzie również zagłębienie się w matematyczne aspekty.
Marcin Matczuk Politechnika Lubelska, Katedra Informatyki
Czy filozofię serii Crysis 3 można odnieść do boomu na AI w otaczającym nas świecie? Tak, a na prelekcji wyjaśnię dlaczego kiedy przyjdzie co do czego, może polegać tylko na jednym. Nie na sprawdzonym wywiadzie. Nie na supernowoczesnym sprzęcie. Nawet nie na swojej doskonałej broni. Tylko na sobie.
Bartłomiej Olechowski
Jakie techniki renderowania można wykorzystywać, by osiągnąć realistyczne efekty w grach, bez używania hardware raytarcing i jego narzutu.
Kamil Nowakowski SymbioticLabs
Tworzenie gier staje się coraz popularniejszym kierunkiem studiów. Czy opłaca się w ogóle studiować tworzenie gier i czy studiowanie pomaga w wejściu do branży?
Podzielę się moim doświadczeniem ze studiów – omówię jak się studiuje tworzenie gier, co dają i dla kogo są studia game Dev’owe. Opowiem co ja zrobiłem w trakcie studiów i w jaki sposób pomogło mi to znaleźć pierwszą pracę w branży oraz porozmawiamy o tym co jest istotne przy szukaniu pracy po studiach Game Dev’owych
Elias Danzon Go On Board Digital
Czy zbliża się koniec artystów w branży? Po co Ci grafik skoro jest AI.
Michał Stroisz Garage Monkeys
Lubisz RPG, a szef mówi: robimy match-3. Jesteś fanem strategii, a projekt to battle royale. Brzmi znajomo? Ta prelekcja to przewodnik po tym, jak projektować i produkować gry w gatunku, który nie jest twoją bajką — bez udawania entuzjazmu, za to z prawdziwymi narzędziami. Bo dobry designer nie musi kochać gry, którą robi. Musi ją rozumieć.
Aleksandra Godlewska Triple Espresso
Nagrody z gry konferencyjnej
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu własnego Instytutu Przemysłów Kreatywnych: Rozwój Sektorów Kreatywnych